Веронский колокольный звон

11 июля, 2013

Веронский колокольный звон

Большинство людей, в том числе и я раньше, думает, что звонить в колокола не так уж и сложно. Забрался на колокольню, раскачал  язык колокола канатом и готово, получается звон, достаточно иметь мускулы и не страдать от головокружения на высоте колокольни. Ничего подобного, колокол — это музыкальный инструмент, есть своя музыка, ноты, правила, концерты и разные системы, при помощи которых звонят в колокола. Команда звонарей для исполнения концерта — это настоящий оркестр, которым руководит дирижёр.

Веронский колокольный звон  — это система звона в раскачивающиеся колокола, созданная в Вероне в конце XVIII века и получившая распространение сначала в окрестностях города, потом в Виченце, на большинстве территорий  Падуи и во многих деревнях провинций  Тренто, Мантуи, Брешии и других территорий Италии.  Система такого звона называется ещё «Полуамброзианской», потому что произошла она от Амброзианской системы, применяемой до этого звонарями Вероны.

В 1755 году литейщик Доменико Креспи создал первый концерт из пяти колоколов для веронской церкви Сан Фермо. Все они звучали в гармонии с главным большим колоколом. Колокола были смонтированы в деревянные рамы по Амброзианской системе.

 

Колокол весит более тонны, звонят в него два звонаря вместе

Колокол весит более тонны, звонят в него два звонаря вместе

В 1776 году литейщик Джузеппе Руффини создал второй веронский концерт из колоколов для церкви Сан Джорджио ин Брайда. Монашки из Ордена Агостинианцев, которые в то время управляли церквью, наняли звонарями группу крестьян из ближайшего района Вероны Кампаньола. Так появилась первая в городе группа звонарей, традиции которой сохранились до сих пор. Теперь это группа Сант Анастасии. Звонари решили усовершенствовать систему звона и изменили старую Амброзианскую систему. Они сняли  ограничитель движения колокола, предусмотренный старой системой, и в такой колокол стало возможно звонить не с одной стороны, а с двух. Вертикально удерживать колокол надо было собственными усилиями, и звук получался одиночным каждый раз, когда колокол выводили из вертикального состояния «отдыха». Так в результате эксперимента появилась новая система колокольного звона в Вероне. В течении XIX века система улучшалась и распространялась, а уже в начале ХХ века получила повсеместное признание.

Колокололитейные заводы стали выпускать колокола уже с готовой системой монтажа, и это также послужило распространению Полуамброзианской или веронской системы. Многочисленные группы звонарей образовались при многих церквях Вероны, и они использовали более широкие музыкальные возможности новой веронской системы колокольных звонов.

Сначала для исполнения концертов колокольного звона использовали традиционную музыку ломбардской школы, но постепенно на смену ей приходили новые музыкальные композиции, основанные на грегорианском ритме — на  абсолютно регулярных паузах между ударами в разные колокола. Для колокольного концертного звона особенно важны два человека, во-первых, композитор, который обладал талантом писать музыку для исполнения на колоколах, и, во-вторых, руководитель- дирижёр звонарей во время исполнения концертов.

Звонница колокольни Сан Микеле

Звонница колокольни Сан Микеле

Колокола, которые используют для Веронской системы колокольного звона, отличаются от колоколов Амброзианской системы. Притивовес колокола делают из чугуна,он более лёгкий при веронской системе, и вес его составляет 37-40% от всего веса бронзового колокола. Таким образом, достигается большая манёвренность и скорость раскачивания колокола, дающая преимущество в акустике и мелодичности. Сбоку противовеса находится колесо с зубцами диаметром вдвое больше чем диаметр основания колокола. Зубцы колеса соединены канатом для манёвров, который спускается вниз в основание колокольни. Идеальный вес языка колокола 2% от общего веса колокола. Присоединение языка внутри колокола должно быть на продолжении линии присоединения клиньев противовеса.

Звонари находятся в помещении основания колокольни, иногда чуть выше на среднем этаже, но, в любом случае, не видят колоколов, а только слышат их. Обычно группа звонарей создаётся из расчёта 1 человек на каждый колокол, но для тяжёлых больших колоколов звонарей нужно больше одного. Начинается концерт, и сначала необходимо раскачать колокола канатом, соединённым с колесом. Наконец, колокол переворачивается вертикально вверх, как «рюмка», и в таком равновесии его держит опытный звонарь весь концерт.

Можно сразу перевернуть все колокола одновременно вертикально вверх, но традиционно принято, чтобы они переворачивались по очереди, начиная с самого маленького, потом второй, третий и до самого главного большого колокола. По очереди поднятые колокола с маленького до большого издают  звуки гармонического ряда, позволяя каждому звонарю синхронизировать свой колокол с остальными, в соответствии с его скоростью.

Большой колокол Кафедрального Собора Вероны 1932 года

Большой колокол Кафедрального Собора Вероны 1932 года

Во время концертного звона большая роль отводится дирижёру, который объявляет очерёдность колоколов во время концерта звонарям, громко называет цифры во время концерта в соответствии с музыкальной партитурой. Музыка колоколов записывается цифрами, которые соответствуют разным нотам, т.е колоколам. Задача звонаря каждый раз, когда он слышит номер своего колокола, заставить его прокрутиться на 360, сделать полный оборот и издать один звук — одну ноту, предусмотренную композицией в указанное дирижёром время.

Концерт колокольного звона складывается из мастерства руководителя и опыта каждого звонаря, потому что более тяжелым колоколам нужно больше времени, чтобы повернуться и издать звук. В то же время необходимо соблюдать одинаковые паузы между каждым звуком, а ведь ещё есть и аккорды, когда звук издают насколько колоколов одновременно, два, три или даже четыре.

Разные ошибки совершаются во время концертов, опоздания или опережение звуков, неправильный рывок верёвки, которым управляют неопытные звонари, слишком сильно потянешь – не в той позиции остановится колокол, и на следующей ноте получится «двойной» звук. А слабое натяжение – колокол издаст дополнительный непредусмотренный звук при возвращении в исходную позицию (даже не один, если вовремя не исправили ошибку). Если колокол очень тяжелый, и звонарь не смог остановить его вовремя, то концерт будет сорван, «лишние» ноты будут раздаваться долго, такие ошибки уже неисправимы.

Система «веронского концерта» позволяет исполнят сложные музыкальные композиции. Вместо нот указаны цифры колоколов. Первые концерты были созданы для пяти колоколов, и первый номер присваивался самому главному тяжёлому колоколу, №5 был самым маленьким и лёгким. Лёгкой жизни не искали в то время, и со временем изменили нумерацию наоборот – 5 для самого крупного и по убывающей до 1 для маленького колокола. Когда количество колоколов увеличили до  шести, то прибавилась сестина, шестой самый маленький колокол. Потом увеличили до девяти, и нумерация стала от 9 главного до 1 маленького колокола. Там, где есть ещё и десятый лёгкий и маленький колокол, ему присвоили номер 0.

Колокол в Музее Кастельвеккио из церкви, закрытой при Наполеоне

Колокол в Музее Кастельвеккио из церкви, закрытой при Наполеоне

В начале ХХ века маэстро Пьетро Санкасани (Верона, 1881 – 1972) вводит посвсеместно новые музыкальные композиции колокольного звона, обновляет и расширяет устаревшие концерты, до этого существовавшие, в основном, для пяти колоколов. Священники-музыканты Джузеппе Мадджо (Верона, 1866 – 1930) и Эрнесто Далла Либерта ( Верона, 1884 – 1980) представили систему Веронского Концертного звона на Конгрессах Религиозной Музыки в Виченце в 1923 году и в Вероне в 1929 году. Также ими были созданы концерты колоколов на основе религиозной музыки. Другой веронский священник Дон Джермано Альберти (Верона, 1888 – 1977) создавал композиции и консультировал колоколитейные заводы Кавадини в процессе создания колоколов для веронских концертов. Марио Кареджати (1911 – 1997), Маэстро Звонарей Св. Анастасии, продолжил труды Санкассани по обновлению концертов для веронского звона, и долгие годы заслуженно считался главным экспертом по технике веронского концерта. Благодаря его усилиям система веронского звона девятью колоколами распространилась далеко за пределы района Венето и получила признание повсеместно.

В 1983 году в Вероне создана Ассоциация Звонарей Веронского Концерта, которая объединяет многочисленные группы звонарей провинций Вероны, Виченцы, Падуи и Брешии. Задача Ассоциации – сохранить традиции колокольного звона по веронской системе, распростанять их, а также приспособиться к расширению концертов до 12 колоколов. Введены ещё и полутона новыми колоколами веронского уконцерта, поэтому музыкальные композиции для колокольного звона становятся более сложными, но вместе с тем и более мелодичными, гармоничными и полными.

Похожие Посты

Добавить в

Leave a Reply

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

17 + три =