Сен 9, 2019

Наши друзья вряд ли  обрадовались, если бы им на свадьбу преподнесли в подарок огромный сундук, но обычай этот старинный. Раньше без такого подарка не выходила замуж ни одна девушка. Специально заказанные свадебные сундуки часто были украшены — резьбой и поучительными картинами для молодоженов. Также их украшали семейными гербами, если речь шла о знати, вступающей в брак.

Сундуки были всегда?

Оказывается деревянный сундук — это один из древнейших видов мебели, известных нам. Они были и в древнем Египте, и в Мессопотамии, и в античной Греции, и в древнем Риме. 

Само название мебель — мобиле по-итальянски переводится как мобильный, который можно передвинуть и переместить. Сундуки использовали в древности для хранения и перевозки продуктов, белья, одежды, документов, вещей и разных предметов. Также сундук был обязателен при подготовке к свадьбе — в него складывали приданое для невесты. Читайте статью Средневековые свадьбы.

На керамических табличках Античной Греции (490-460 ДО н.э.), найденных в храме Персефоны (Локри Эпицефири), изображены сцены из повседневной жизни.

Мы видим подготовку к замужеству — Богиня складывает в большой сундук бельё для невесты.

Такие таблички из разного материала приносили в дар богам, их называли пинаки, а комнату, где они хранились пинакотеки.

Средневековые сундуки

В средние века сундук остается главной мебелью для семей, в те неспокойные времена всегда можно было быстро собрать свои пожитки в сундук и скрыться во время междоусобных конфликтов и частых вооруженных стычек. На сундуке можно было сидеть, такие сундуки стали называть кассапанка. 

Сундук по необходимости становился и столом, и кроватью, и катафалком, и даже гробом. Чтобы сундук служил дольше, его углы укрепляли железными полосами. 

Сундуки Эпохи Возрождения

Настоящий расцвет сундуки пережили в Эпоху Возрождения, они стали символами роскоши и богатства аристократии, а не только необходимой мебелью

Многие  видели картину Тициана Спящая Венера (1538 год) в Галерее Уффици во Флоренции. Подробнне об этой картине, заказанной для жены читайте в статье Две Венеры для жены. Кроме кровати, на которой изображена богиня, есть ещё и сундуки на этой картине. Вдоль окна на заднем плане в ряд расположены два сундука, из которых служанки достают одежду.

Когда в Вероне стали делать свадебные сундуки?

Джорджио Вазари в своих Жизнеописаниях … пишет о том, что Алтикьеро. Якопо Аванци и Себето из Вероны вернулись в Верону из Падуи и «вместе в доме графов Серего стали расписывать к свадьбе, сделали много портретов и платьев того времени…» Вполне возможно, что в эти свадебные росписи и приготовления входили и обязательные «свадебные сундуки». Очень много изготовителей сундуков указано в Падуе в 1441 году, а самые ранние упоминания в Вероне этого ремесла — 1412 года. В завещании художника Мартино из Вероны указано несколько орудий труда столяра и плотника именно в отношении сундуков — кассонов, которые он оставляет своим ученикам из мастерской.

В 1915 году Пауль Шубринг опубликовал исследование живописи на мебели, в том числе на знаменитых «веронских сундуках». «Даже в том случае, когда речь идет о фрагментах сундука… мы имеем дело с настоящими произведениями искусства» (1885 год, о двух фрагментах панелей веронского художника Доменико Мороне в Национальной Галерее Лондона). Живопись на сундуках — свидетельство светской живописи для украшения мебели, которая была обычной в XIV — XVI веках. «Верона — место необыкновенно важное для живописи на сундуках, центр производства северной Италии. Около 70 сохранившихся веронских живописных панелей для сундуков в музеях — это больше, чем производство целой Умбрии».

Через сто лет после первого труда, посвященного расписным сундукам, количество веронских сундуков выросло значительно. До сих пор ученые не ответили на вопрос — почему именно в Вероне, и даже только в Вероне из всех городов северной Италии так сильно распространилась мода на «расписные сундуки»?

Особенности веронских сундуков

В результате тщательного изучения архивных документов (завещаний и нотариальных актов) веронские мастера — столяры приобрели собственное «лицо» — теперь их сундуки ни с кем не перепутаешь. Во-первых, под живописный слой накладывали специальную вытяжку из хвойных деревьев пичиум, во-вторых, важная техническая деталь — только в Вероне в сундуках делали внутреннюю полочку для мелких предметов наверху фронтальной панели в виде буквы L. Их сохранилось мало, но следы от креплений на панелях всегда видны до сих пор.  В-третьих, веронские художники украшали фронтальную панель тремя отдельными сценами. Обычно в центре — герб семьи (жениха или невесты), а по сторонам две картины с поучительнвми сюжетами для молодоженов — мифологическими, литературными или библейскими. 

Практически все известные веронские художники и их мастерские в начальном периоде Возрождения занимались свадебными сундуками, многочисленные Бадиле, Мороне Доменико и его боттега, Либерале и Джольфино, Джован Мария Фальконетто и Карото, Бонсиньори и Филиппо из Вероны. Некоторые сундуки еще не имеют автора, и их называют условно по самому характерному известному сундуку.

Маэстро сундука Фанзаго-Картолари Пьетро Паоло Бадиле (около 1427 — после октября 1500) 

Имя автору  дали из-за сундука, на котором были гербы двух семей — Фанзаго (переехала в Верону) и Картолари (старая веронская семья). В данном случае речь не идет о свадьбе между членами этих семей, а о переходе наследства вымершей ветви рода Картолари семье Фанзаго. Документы 1445 года и 1473 подтверждают объединение Фанзаго и Картолари. Красно-белый герб Фанзаго (из Бергамо) соединен с башней герба Картолари, на которую направлен указательный перст. Сундук соответствует этому периоду перехода от поздней готики к Возрождению.

Сундук Фанзаго-Картолари со сценами придворной жизни 

около 1466 года

Флоренция, коллекция Сальваторе и Франческо Романо, 2009 аукцион Сотби

Происхождение — из Вероны, до 1933 года коллекция Энрико Картолари

темпера на доске, 96 см на 182 см на 68см

Прекрасная сохранность частей сундука из ели, с крышкой, львиными лапами и нижним карнизом фронтальной панели, замененными во время реставрации. Декорирован мотивом под ткань из шишек и гранатов на красно-коричневом фоне. Простые столярные работы — сбиты гвоздями панели, и укреплены петли из кованного железа.

На передней панели в центре герб и две сцены ухаживания между молодыми людьми в богатых одеждах, по стилю напоминающие живопись Микеле Джамбоно в веронской церкви Святой Анастасии на мавзолее Кортезии Серего.

Автором, которого прозвали Маэстро Фанзаго Картолари предлагают веронца из мастерской Бадиле — Пьетро Паоло Бадиле (1427 — после 6 окт 1500) Читайте в статье Веронские художники  Бадиле

Его же работой считают

Сундук с историями Парида Фото 1

1440-50гг

Флоренция, музей Палаццо Даванцати, куплен в 1914 году

Роспись передней панели со сценами Суда Парида заключена в роскошные украшения. Сцены Ссора Эры, Афины и Афродиты во время купания, Богини идут на гору Ида к Париду, Парид присуждает яблоко Афродите.

По аналогии фигур богинь автором является Маэстро Фанзаго Картолари Пьетро Паоло Бадиле (1427 — после октября 1500).

Его же кисти приписывают Мадонну со Святыми Рохом и Себастиано, Музей Кастельвеккио. Эта работа с инициалами FA.C. по сторонам нечитаемого герба, возможно, речь снова идет о семьях Фанзаго — Картолари и одном и том же художнике. 

Следующая статья о веронских сундуках посвящена творчеству Либерале из Вероны (Верона 1445 — 1527/29)

Читайте статьи на сайте

Версия смерти Караваджо — убийство 

Кто раскроет тайну Камня в Болоньи? 

Портрет в бункере Гитлера 

Леонардо Да Винчи был вегетерианцем? 

Спрятанные лица на картинах — тайны художников