Веронские картины на мраморе

20 Сентябрь, 2019

Веронские картины на мраморе

Картины на черном мраморе — парагоне — в XVI веке создавали в двух веронских мастерских Паоло Фаринати и Феличе Брусасорци. Об одном из учеников веронской ботеги Маркантонио Бассети и его картинах на камне идет речь в этой статье.

После смерти своего учителя Феличе Брусасорци в 1605 году Маркантонио Бассетти, 19 лет — единственный его ученик, который не работал над завершением полотен маэстро Феличе и совсем недолго оставался в мастерской-боттеге своего учителя.

Во время траура в мастерской он был занят на вспомогательных работах, готовил краски, и изучал работу на чёрном мраморе — парагоне. Не случайно, первые известные самостоятельные работы художника Бассетти – как раз 2 картины, написанные на этой ценной, но хрупкой основе — чёрной мраморной плите, называемой парагоном. Читайте статью Картины на мраморе — парагоны.

Парагоны Святой Пётр и Святой Андрей были написаны Бассетти для приходской церкви городка Морури в провинции Вероны, а теперь находятся в Музее Кастельвеккио.

Историк Карло Ридольфи писал, что «после смерти маэстро Бассетти уехал в Венецию на некоторое время, копировал знаменитые творения Тинторетто, делал с них рисунки». В Венеции остались рисунки многих молодых художников этого периода, которые учились мастерству на известных работах. Таково объяснение этого периода жизни 19-летнего художника Бассетти в Венеции — самостоятельное продолжение учёбы на примерах художников Чинквеченто, работавших в Венеции, и возможность получить заказы от венецианцев на входящие в моду веронские картины на мраморе-парагоны.

Архитектор Винченцо Скамоцци во втором томе книги Идея универсальной архитектуры (Венеция, 1615) писал, что «плиты-парагоны везут на телегах 14 миль до Сало, потом на лодке 15 миль до Лацизе (через озеро Гарда), ещё 11 миль на телегах до Вероны, а затем по реке Адидже в Венецию. Из них делают алтари и разные украшения, а также пишут надписи».

Паскуале Оттино,ученик Феличе Брусасорци, парагон Христос снятый с Креста, Музей Кастельвеккио, Верона

Мраморные плиты из Сало  использовали художники для небольших картин, и они стали отличительной чертой веронских мастерских Паоло Фаринати и Феличе Брусасорци с 80-х годов 16 века. Картины на черном мраморе — парагоны небольшого размера пользовались спросом у аристократов-коллекционеров для украшения своих библиотек и кабинетов. Герцог Мантуи Фердинандо Гонзага во Дворце устроил свою библиотеку, где в шкафах хранил часть коллекции — рисунки, акварели и небольшие картины на камне, меди и ценных материалах. Среди них были и веронские парагоны.

Карло Ридольфи, историк XVI века, первый подтвердил успех этих веронских картин на мраморе: «разные святые и творения Феличе (Брусасорци) часто увозили за пределы Вероны». Среди произведений заслуживает внимания Аллегория крещения Лоренцо Корнаро (частная коллекция), которую описал Ридольфи. «Создал парагон со святыми и Вероной, которая держит у источника со святой водой сына Джованни Корнаро, потом он стал Дожем Венеции, а тогда был Капитаном Вероны; написал Адидже у ног в виде старика с короной; дар Веронцев — крестных отцов мальчика, и теперь он у синьора Кардинала (Федерико) Корнаро». Картина сделана по заказу веронских властей в 1595 году как подарок на крещение сына Лоренцо Корнаро, венецианскому патрицию, Капитану Вероны с сентября 1594 года по январь 1597 года.

Портрет Альфонсины Гонзага на черном овале, мраморе-парагоне, Музей Фресок им Кавальказелле, Верона

Картины на мраморе веронских мастерских завоевали не только северную Италию, многие аристократы и буржуазия среднего класса хотели иметь такое украшение для своего кабинета или библиотеки. Читайье в статье Кабинет просвещенного принца. В переписке венецианец Томмазо Контарини (1562 — 1614) — подеста Вероны в 1603-04 гг. писал Паолине Провезина (1579 — 1638): «…как вы проводите время… сочетайте музыку, с живописью или поэзией, что вас развлечет. Если хотите картины-парагоны, скажите мне…»(1603 год июль). В ноябре 1604 года в его письме : «Посылаю вам две картины-парагона, которые для вас заказал, над другими работают, если вам понравится… Скажите какая форма вам по душе — квадратные или овальные… Я пришлю, чтобы вы на них сами рисовали…». Богатая венецианка Паолина Провезина в это время жила отдельно от мужа в доме отца и ожидала разрешения на расторжение брака. Камни черного мрамора были известны в Венеции, видимо, стали модными, и были частью повседневной жизни и развлечения женщины среднего класса Венеции.

Оплакивание Христа с Магдаленой, Бассетти, частная коллекция

Не случайно венецианский период творчество молодого веронского художника Маркантонио Бассети начался в 1605 году с двенадцати картин парагонов на черном мраморе, написанных для знатной семьи Фоскарини (теперь в Музее Вены). Они созданы для украшения двух больших шкафов, где хранились ценные экспонаты коллекции — статуэтки и гравюры. Читайте статью Коллекции знати в Венеции. Необходимость заявить о себе, как о художнике, началась в Венеции с украшения мебели. На самом деле, признанные художники тоже занимались мебелью, в XV веке все веронские сундуки украшали художники Либерале, Мороне, Бадиле. Читайте на сайте статью Подарите сундук на свадьбу!

Известны несколько картин Бассетти за десятилетие, проведенное в Венеции. Оплакивание Христа с Магдаленой — сюжет, к которому часто обращались художники по желанию заказчиком. На антикварном рынке в 2003 году появилась работа Бассетти приблизительно 1610 года Оплакивание Христа. Здесь наряду с яркой резкой палитрой красок учителя Брузасорци видно влияние творчества Тинторетто (которого он копировал и изучал в Венеции). Видимо, парагон понравился заказчику, и как минимум, еще одну картину на подобный сюжет Бассетти сделал в Венеции.

Алессандро Турки, ученик Феличе Брусасорци, Мадонна с младенцем и Св.Франциск, парагон, Музей Кастельвеккио, Верона

В 1615 году после кратковременного пребывания в Вероне Маркантонио направился в Рим по стопам своих собратьев по мастерской Брусасорци. Там уже с успехом работали Алессандро Турки и Паскуале Оттино, которые также заявили о себе парагонами-картинами на мраморе. Но в отличие от них Бассетти продолжал писать на камне до конца жизни. Бассетти стал работать для кардинала Шипионе Боргезе вместе с другом из веронской мастерской Алессандро Турки (Орбетто). Познакомился с творчеством Караваджо и Орацио Джентилески. Его копия с картины Караваджо Неверие Святого Фомы находится в Вероне в Музее Кастельвеккио. Маркантонио Бассетти принят в члены Аккадемии Св.Луки в июне 1618 года — он вошел в круг признанных и успешных художников Рима.

Неверие Святого Фомы, Бассетти, копия Караваджо, Музей Кастельвеккио, Верона

Первые работы в Риме — два парагона, которые появились в 1999 году на аукционе — Святое Семейство и Оплакивание Христа с Магдаленой и ангелом (Кэмбридж, Фицвилльям Музей). По стилю и размерам они похожи на его работу Снятие с Креста (в Галерее Боргезе, Рим, 1615-18гг). Картины демонстрируют эволюцию в творчестве художника — больше внимания он уделяет подробностям, анатомии тела, его рука более решительна и точна. В Святом Семействе видят влияние Пальма иль Джоване, с которым Бассети познакомился в Венеции и вел переписку.

Воскресший Христос перед матерью, Бассетти, парагон, Музей Кастельвеккио, Верона

Еще в Риме или сразу по возвращении в Верону в 1619 году Маркантонио Бассетти написал парагон Воскресший Христос явился матери (Верона, Музей Кастельвеккио) для монастыря Капуцинов. Это не последний парагон в его карьере, он их писал до преждевременной смерти от чумы в 1630 году. Турки и Оттино переключились на работы на меди и на холсте с 20-х годов XVII века — парагонов на мраморе они больше не писали. В Вероне Бассетти работает и для важных религиозных заказчиков — пишет большие полотна алтарных образов, не оставляя в стороне картины на камне.

Ангел освобождает Святого Петра, Бассетти, парагон, Музей Кастельвеккио, Верона

Последней известной нам работой Бассетти является парагон Освобождение Святого Петра из тюрьмы (Верона, Музей Кастельвеккио). Заказчиками тоже были веронские монахи-капуцины. Веронские парагоны в конце жизни художника сильно отличаются от начального периода в Венеции — искусные складки одежд, свет падает слева, выявляя на черном мрачном фоне тела из темноты. Больше не идет речь об изящных картинах для частных библиотек и кабинетах аристократов, картины для келий монастырей отличаются простотой, выразительностью, были понятны обычным людям, и наполнены высоким эмоциональным потенциалом.

Рай, Маркантонио Бассетти, частная коллекция

В частной коллекции хранится один из шедевров Бассетти Рай. Её размеры 41 на 62 см — совсем не большие, если учесть, что с необычайной точностью и подробными деталями на ней изображено более 120 святых. Художник превзошел самого себя, и работал как миниатюрист над огромным количеством фигур. Большинство из Святых идентифицировано по свойственным им атрибутам.

Рай, деталь картины Бассетти с идентификацией Святых переднего плана

На переднем плане 6 — Святая Рита — покровительница замужних женщин, 117 — Святая Цецилия с органом в руках — покровительница Музыки, 118 — Святая Катерина из Александрии (Читайте статью Была ли Святая Катерина?) 99 — Святой Доменико с лилией в руках, 100 — Джироламо Савонарола — кого только нет на картине.

Снятие с креста, Бассетти, полотно, Галерея Боргезе, Рим

Маркантонио Бассетти умер в Вероне во время эпидемии чумы в 1630 году в возрасте 44 лет, как и многие жители Вероны.

Готовится статья о картинах на другом камне, его называли алебастром, на плите из сланца — Лаванья. На нем писали картины в XVI веке Себастьяно дель Пьомбо и Рубенс.

Читайте статьи на сайте

Клад Альбоино в музее

Этруские урны в Вероне

Апулийская керамика

Две амфоры из музея

Картины на меди — Музеи Вероны

Керамика XV века в Музеях Вероны

Фрески в Музеях Вероны 14 век

Leave a Reply

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

один × один =