Художника не останавливало то, что человек умер и закончилось его земное существование. Во многих случаях в живописи повторяли его изображение со сделанного ранее портрета или, реже, изображали на смертном ложе. Художник старался передать на картине новое духовное...
Интересно узнать о женщинах, которые оставили свой след в искусстве. “Женское имя художника у вас вызывает сомнения, но это пока вы не увидели, что может делать женщина, и я вам покажу…” — писала в далеком 1649 году художница Артемизия Джентилески своему заказчику Дону Антонио Руффо.
“Удивительно, что во всех доблестях и во всех видах деятельности, к которым женщины когда-либо имели желание приобщиться, прилагая к тому хотя бы некоторые усилия, они неизменно достигали наивысшей степени совершенства и стяжали себе нечто большее, чем просто известность…” Джорджио Вазари (1511 — 1574)
Артемизия Джентилекси из Рима, Софонизба Ангвиссола из Кремоны, Лавиния Фонтана из Болоньи, Элизабетта Сирани и Феде Галиция из Милана, Джованна Гарцони из Асколи Пичено и венецианки – Джулия Лама, Маргерита Каффи и Розальба Каррьера. Вот имена талантливых художников-женщин, которые добились успеха и известности с XVI века и заняли достойное место среди мужчин-художников.
Вы выкидываете вишневые косточки? А Проперция делала из них такие украшения !
Конечно, талантливые женщины были всегда, но о них известно немного.
О Катерине де Вигри из Болоньи, родившейся в 1413 году, сложили легенды. Она жила в одиночестве в монастырской келье, талантливо рисовала, разбиралась в музыке и писала. Книга, написанная ею перед смертью полна мистического фанатизма: “Я Катерина, бедная женщина из Болоньи, называю себя собачонкой и по божьему научению написала эту книжонку…” За добродетели и талант Катерина была канонизирована после смерти и стала Святой.
В Болонье начала XVI века Проперция де Росси “ была очень красива, играла и пела лучше всех женщин своего города, одарена воображением и находчивочтью”, но выбрала занятие скульптурой. Джорджио Вазари посвятил ей главу в Жизнеописаниях наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих. Он писал: “Девушка, способная не только, подобно другим, к делам домашним, но и к очень многим наукам, так что завидовали ей не только женщины, но и мужчины”. (надо отметить, что глава коротенькая – всего три страницы, в отличии от других). Также Вазари упоминает еще три женских имени художниц – монахиня Плаутилла из Флоренции, Лукреция Квистелли из Мирандолы и Софонизба Ангвиссола из Кремоны.
Единственный рисунок Софонизбы Ангвиссолы, который Вазари опубликовал в своей книге в 1568 году
Жизнь и судьбу женщины устанавливал отец или другой главный мужчина в семье в случае смерти отца. Обычно это было замужество, если в семье были деньги на приданое, или монастырь — другой жизни не было у женщин, независимо от её талантов и способностей. Читайте статью Брак или монастырь. В монастырях или дома женщины создавали настоящие шедевры вышивки, украшений для церквей, гобелены, одежду, переписывали книги, с миниатюрами и виньетками. В монастырях они имели единственную возможность учиться — читать, писать, рисовать, переписывать и украшать манускрипты, вышивать и создавать настоящие произведения искусства.
Автопортрет, Лавиния Фонтана
Стать художницей в то время могли считанные единицы — талантливые дочери художников. Читайте статью о дочери Тинторетто — Ты мой шедевр! Девушкам не разрешалось поступать в мастерские художников и учиться.
Элизабетте Сирани, художнице, умершей в 26 лет при загадочных обстоятельствах, были устроены торжественные чествования после смерти. Художница Фонтана получила заказ на алтарный образ для церкви Сан Паоло за стенами, обогнав всех претендентов-мужчин. Художница Ангвиссола стала придворным живописцем Короля Испании Филиппо II и любимой придворной дамой Королевы Элизабетты Валуа. Художница направилась к королевскому двору с двумя сопровождающими мужчинами, двумя дамами и двумя слугами. Для двора женщина-художница была необычна и вызывала изумление.
Юдифь и Олоферн, Джулия Лама в статье Юдифь глазами женщины
Об Артемизии Джентилески уже в 1614 году писали, что «она обогнала своего отца Орацио в искусстве живописи». Это не единичное признание таланта, Лавиния Фонтана до замужества уже была признанной художницей, и в брачном контракте указано, что она останется художником и после свадьбы. Её муж сразу бросил занятия живописью, и Лавиния содержала его и своих 11 детей профессиональными занятиями живописью. Элизабетта Сирани взяла в свои руки мастерскую отца, когда он заболел, и работала в присутствии заказчиков — никто не верил, что автор работ женщина и ей приходилось писать их на глазах публики. В 17 лет у нее уже был перечень сделанных ею работ. Софонизба Ангвиссола писала картины в 14 лет с книжкой в руках, Джованна Гарцони в 16 лет подписала свою первую Мадонну, Феде Галиция с 12 лет доказала свой талант. Артемизия Джентилески в 16 лет поразила Сюзанной со стариками. Гениальные художницы с детства!
Сюзанна со стариками, Артемизия Джентилески написала в 16 лет
Корзина с персиками Феде Галиции — один из первых натюрмортов в Италии после Караваджо. Артемизия Джентилески писала полотна мифологических и религиозных сюжетов, во многих миланских церквях остались алтарные образы работы Феде Галиции и Джулии Лама.
Натюрморт, Феде Галиция
Джулия Лама выбрала нелегкий путь – не выходить замуж и посвятить жизнь творчеству. Если у мужчин-художников такое решение никого не удивляло (неженатыми были и Леонардо, и Рафаэль, и Микельанжело), то такое же решение женщины вызвало скандал.
Обнаженная мужская натура написана женщиной Джулией Лама
Идеально отражают жизнь общества начала XVIII века работы Розальбы Каррьера, а Джованна Гарцони писала натюрморты на пергаменте. Она покинула свой дом в Асколи Пичено и делала то, что всегда делали коллеги художники-мужчины — училась. В Венеции, Риме, Неаполе и во Флоренции, где стала жить. В XVI веке художницам-женщинам Ангвиссола и Фонтана часто заказывали автопортреты — такое изумление вызывала женщина-художница. Софонизбу Ангвиссолу критиковали, что она “только из зеркала умеет писать”, и чтобы доказать свои способности, она написала сестер за игрой в шахматы. Эта картина обсуждалась в обществе во всех салонах.
Партия в шахматы, 1555 год, Софонизба Ангвиссола
Женщины-художницы талантливы, но суждение теоретиков искусства в отношении первых профессионалок в живописи было предвзятым и часто выражало удивление результатами, которых сумели достигнуть женщины в такой мужской профессии как художник.
Они женщины, поэтому отличны от мужчин-художников, они ниже уже потому, что родились женщинами. Не для них «большие композиции полные фигур и новые веяния». С XVII века женскими областями в живописи считали портреты и натюрморты, а исторические полотна… слишком сложные… должны были писать мужчины. Снова уже из практических соображений (семья, беременности, трудности с перемещениями) пространство для женщин-художниц ограничено. «У женщин бывает развитый интеллект. И известно, что если они образованы, то способны достичь отличных результатов. Но Господь не дал им способность рассуждения, и поэтому они ниже мужчины».
Автопортрет, Элизабетта Сирани, Пушкинский Музей, Москва
Кардинал Николи писал Розальбе Каррьера в 1703 году: “Синьора Розальба, боюсь, что Вас вызовут инквизиторы по обвинению, которое не выдвигалось еще против ни одного из еретиков. Вы всесильны и вместо имитации божьих созданий, вы из сами создаете. То, что вы красками создаете настоящие лица людей такими, как их создал Бог – это возможно. Но то, что вы красками создаете также душу – это уже неслыханная ересь…”
О Лавинии Фонтане, знаменитой художнице из Болоньи, которая работала в Риме по приглашению Папы, современники писали:
«Произведения Лавинии ценятся везде в мире, да, их нельзя назвать шедеврами, но, учитывая, что они написаны женщиной, хвалят их обоснованно…”
“Некоторые алтарные образа в наших церквях написаны женщиной, но они от этого не менее ценные…”
“Если учитывать, что они написаны женщиной, то сделано превосходно…”
Автопортрет, Розальба Каррьера
Читайте статьи веронские истории из прошлого
Похожие статьи
