Микельанжело копил деньги, Донателло, Леонардо и Рафаэль дарили и жертвовали, Россо Фиорентино сам стал их жертвой, Андреа дель Сарто транжирил. Фиорини, скуди и дукаты: как относились к деньгам великие художники Эпохи Возрождения? Сегодня их произведения бесценны, а были ли богатыми, могли ли они хорошо жить на заработок художника? Почему ткань для роскошного платья в те времена стоила больше картины маслом? Частично ответы на такие вопросы получены в исследовании американца Раба Хатвилда в книге Богатство Микельанжело.

Микельанжело Буонаротти (6 марта 1475 -18 февраля 1564)

Автопортрет Микельанжело Буонаротти

Автопортрет Микельанжело Буонаротти

50 миллионов евро — так оценивают накопления Микельанжедо — земли, фермы, дома и счета (деньги и ценности, которые он хранил в Лазарете Санта Мария Нуова и у римских банкиров Кальдуччи). Конечно, это приблизительная оценка стоимости земель и собственности Буонаротти, но, в любом случае, он был богатейшим художником своего времени. В пять раз богаче Леонардо Да Винчи, говорят нам (Леонардо провозглашал всегда себя богатым, потому что «психологически не зависел от золота»), богаче Тициана и Рафаэля. Но Микельанжело не наслаждался своим богатством, всегда жаловался, что он беден и жил более, чем скромно. Причина такого поведения — характер «подозрительный почти паранойя».

Посылая отцу 100 дукатов, для того, чтобы его брат купил мастерскую, Микельанжело писал: «У меня нет денег. Те, которые вам посылаю, оторвал от сердца, и даже просить их у меня было несправедливо».

Автопортрет Леонардо Да Винчи, 1513 год, Турин, Королевская Библиотека

Автопортрет Леонардо Да Винчи, 1513 год, Турин, Королевская Библиотека

Леонардо Да Винчи (15 апреля 1452 — 2 мая, 1519)

У Леонардо да Винчи мы видим совсем другое отношение к деньгам. Джорджио Вазари в Жизнеописаниях наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих писал:

« Леонардо обладал исключительным величием духа, и каждый его поступок являл благородство величайшее. Говорят, что однажды, когда он пришел в банк за своим содержанием, которое он ежемесячно получал от Пьетро Содерини, кассир хотел выдать ему несколько кульков с грошами, он, однако, не пожелал их брать, заявив: Я не грошовый живописец. Когда же Пьетро Содерини однажды обвинил его в недобросовестности…Леонардо постарался набрать денег у своих друзей и пошел их возвращать Пьетро… В своём величии он готов был приютить и накормить любого друга, будь он беден или богат, лишь бы только он обладал талантом и доблестью».

Записи художников кроме расходов всегда с рисунками на полях

Записи художников кроме расходов всегда с рисунками на полях

Отношение Леонардо к деньгам и богатству проясняет его дневник и его завещание. Когда умерла его мать, к которой он был сильно привязан, художник записывает в дневнике только расходы на организацию её похорон. Из завещания понятно его невнимание к деньгам, он оставляет свои труды, инструменты, черновики и наброски «любимому и дорогому» ученику Франческо Мельци, а менее ценное, по его мнению, работы, которые были в мастерской (среди них Джоконда, Святой Иероним и Святая Анна) предназначает другому ученику, одному зз многих — Салаи. Ни слова о деньгах в завещании 1519 года, но понятно, что главные ценности для Леонардо — его научные изыскания, а не картины.

Рафаэль из Урбино (6 апреля 1483 — 6 апреля 1520)

Автопортрет, Рафаэль, 1506 год, Галерея Уффици, Флоренция

Автопортрет, Рафаэль, 1506 год, Галерея Уффици, Флоренция

Леонардо Да Винчи прожил долгую жизнь, имел возможность обогащения за 67 лет  жизни, работая для Пап, Королей и Герцогов, но не заботился о богатстве и  умер без накоплений. А Рафаэль прожил всего 37 лет и умер богатым. Его жизнь была усыпана золотом, все началось в юности с наследства, оставленного дедом по материнской линии. Слава о мастерстве Рафаэля сразу распространилась в Риме, посыпались престижные заказы и, конечно, большие деньги — плата за работу. Рафаэль был так востребован, что мог платить многочисленным помощникам и ученикам, которые работали на его заказах. Вазари пишет:

«Держал он при себе в работе всегда множество людей, помогал им и наставлял их с любовью, которую обычно питают не к художникам, а к родным детям. Поэтому можно было видеть, как он, отправляясь ко двору, никогда не выходил из дома иначе, как имея при себе до пятидесяти живописцев отменных и превосходных, как на подбор, сопровождавших его, чтобы оказать ему своё почтение… Вообще говоря, жил он не как живописец, а по-княжески».

Все свое имущество Рафаэль завещал двум своим ученикам — Джулио Романо и Джованни Франческо по прозвищу Фатторе, также он обеспечил возлюбленную и выделил средства для церкви Санта Мария Ротонда для сооружения алтаря и каменного Табернакля. Умер Рафаэль в день рождения 6 апреля 1520 года, когда ему исполнялось 37 лет.

В 1517 году Раффаэлю были заказаны фрески для Зала Константина в Ватикане. После смерти маэстро их выполнили его ученики (среди них Джулио Романо) в 1524 году за головокружительную цену — 70 тысяч скудо! Конечно, размеры помещения 10 на 15 метров, поэтому фрески на стенах получились большого размера.

Одна из стен Зала Константина в Ватикане

Одна из стен Зала Константина в Ватикане

Интересный документ — нотариальный акт 11 октября 1507 года — плата 100 флоринов за дом, купленный Рафаэлем в Урбино. Эти 100 флоринов разделены на три части, и должны быть уплачены до Рождества. Сложно соотнести цены того времени с современным рынком недвижимости.

7 июля 1513 года Рафаэлю платят 50 дукатов за работу в Ватикане. Историкам неизвестно, за какой объем работ, за какую именно фреску, аванс это или полный объем платы.

Автопортрет, Андреа дель Сарто

Автопортрет, Андреа дель Сарто

Андреа дель Сарто разорила жена

Другие отношения с деньгами были у художника из Тосканы Андреа дель Сарто (16 июня 1486- 29 сентября 1530). Вазари писал «о некоторой робости духа, неуверенности в себе и доверчивости его натуры, которые не дали возможности проявиться» в полную силу его таланту и стать божественным живописцем.Такой характер проявлялся и в отношении к деньгам, когда художник работал «за очень низкую плату». Например, с октября 1509 года и 1510 год пять фресок с Историями Святого Филиппо он написал всего за 10 дукатов каждая. (Читайте в статье Часовня художников). Вазари писал:

«Он приобрел не только почёт, но и возможность (хотя он в действительности брал очень мало денег за свои труды) отчасти оказывать помощь и поддержку своим близким. Однако, влюбившись в молодую женщину, недавно овдовевшую (Лукреция ди Баччио), и женившись на ней (1518 год), он весь остаток своей жизни был вынужден работать не покладая рук и трудиться гораздо больше, чем прежде… взвалил на себя и всё то, что испытывает человек, томимый то ревностью, то чем-то иным… Андреа оставил после себя бесчисленное множество учеников, но не все получили одинаковую выучку под его руководством…по вине его жены, которая ни с кем из них не считалась и властно всеми ими распоряжалась, держала их в чёрном теле».

Портрет Лукреции, 1513 год, Андреа дель Сарто

Портрет Лукреции, 1513 год, жены художника Андреа дель Сарто

 Для жены и обеспечения её многочисленных родственников Андреа дель Сарто забросил учёбу живописи и начал тратить деньги, не успевая их заработать. Сразу после женитьбы в 1518 году художник поехал во Францию работать при дворе Франческо1. Там заработки были совсем иными, за Портрет сына короля дель Сарто получил 300 золотых дукатов, он «настолько полюбился самому королю и всему двору, что, обласканный ими, понял, что покинув родину, он променял крайнюю нужду на величайшее благополучие». В один прекрасный день Андреа получил письмо от жены и решил вернуться к ней во Флоренцию. Король взял с него клятву, что художник вернется с женой через несколько месяцев и продолжит работу при дворе, а также снабдил деньгами для приобретения картин и статуй для своей коллекции.

Фреска из цикла Истории Св.Филиппо, Андреа дель Сарто, 3,86 на 3,8 метров, 1510 год за 10 дукатов

Фреска из цикла Истории Св.Филиппо, Андреа дель Сарто, 3,86 на 3,8 метров, 1510 год сделана  за 10 дукатов

Во Флоренции несколько месяцев Андреа дель Сарто беззаботно наслаждался красивой женой и друзьями, а когда пришел срок возвращения, оказалось, что на удовольствия истрачены не только свои сбережения, но и все деньги короля. Клятва на Евангелии — не шутка, поэтому Андреа хотел все-таки вернуться во Францию, но «слёзы и мольбы жены оказались сильнее обязанностей клятвенного обещания. Король же после того, как Андреа (в угоду жене) не вернулся, пришел в такое негодование, что ещё долго видеть не хотел флорентийских живописцев».

Это изображение имеет пустой атрибут alt; его имя файла - del-Sarto-Maddalenamoglie.jpg

Жена дель Сарто в виде Магдалены на Диспуте о Троице, около 1520 года, Палаццо Питти, Флоренция

Когда художник узнал об измене жены и некоторые его работы были уничтожены во время беапорядков в  городе, он лег в постель, отказался есть и умер в расцвете сил. Андреа дель Сарто было 45 лет.

Россо  Фиорентино

Портрет Россо Фиорентино на фреске в доме Вазари

Портрет Россо Фиорентино на фреске в доме Вазари

(8 марта 1495 —

14 ноября 1540)

Ещё один тосканский художник, который не получил признания ни в Риме, ни во Флоренции, работал при дворе французского Короля Франческо I с 1532 года. Вот что писал Вазари о Россо Фиорентино:

«во Франции нашёл того, кто по достоинству его признал… Не говоря о живописи, Россо был награжден природой прекраснейшей внешностью, речь его была изящной и строгой, он был отличнейшим музыкантом, освоил основы философии…был превосходнейшим и необычным архитектором и, несмотря на то, что сам он был бедным, всегда обладал богатством и величием духа».

Галерея в Фонтенбло, построенная по проекту и под руководством Россо Фиорентино

Галерея в Фонтенбло, проект, руководство стройкой и украшения — Россо Фиорентино

Работы Россо  так  нравились Королю, что он  осыпал художника богатством (даровал каноникат в Сант Шапель, например) и «Россо с большим числом слуг и лошадей жил по-барски и устраивал пиры и необыкновенные приемы для всех своих друзей и знакомых, в особенности, для приезжих итальянцев». Король назначил содержание в 400 скудо, подарил дом в Париже, и покои в Фонтенбло. Россо Фиорентино был назначен в 1535 году главным начальником всех строительных и живописных работ по украшению Фонтенбло.

Незадолго до смерти доходы художника превышали тысячу скудо, не считая огромной выручки за многочисленные работы.

« Жил как князь, дом его был переполнен коврами, серебром и ценной утварью до тех пор, пока не вмешалась судьба… Россо обвинил в краже небольшой суммы своего близкого друга Франческо де Пеллегрино, флорентийца. Его подвергли пристрастным допросам, но тот не сознался, и его отпустили. Друг подал жалобу на Россо за клевету, и художник понял, что «он не только ложно опозорил друга, но и запятнал собственную честь.. Лучше самому с собой покончить, чем стать дурным и бесчестным человеком».

Художник принял яд, и умер через несколько часов мучений в 1540 году в возрасте 45  лет.

Читайте на сайте

Приключения греческой статуи Мальчика 

Портрет работы Леонардо?

Загадочная фреска  Леонардо да Винчи

Леонардо да Винчи был шеф-поваром

Приключения Мадонны Рафаэля  

Похожие статьи